Top 20 de melodii tematice din emisiunile de televiziune din anii '80

Când te gândești la asta, un cântec tematic pentru un spectacol este o componentă foarte importantă pentru un spectacol. Stabilește scena. Publicul are o stare de spirit și este reprezentativ pentru întreaga atmosferă pe care un public ar trebui să o simtă înainte ca oricare dintre spectacole să înceapă. Deci, este important ca piesa tematică „să prindă” fanii chiar de la început. Dacă întrebați orice fan al televiziunii din anii 1980 ce melodii tematice sunt cele mai bune, vor exista multe răspunsuri. Dar temele care sunt cele mai menționate invariabil sunt legate de spectacole de succes și dintr-un motiv întemeiat. Cele mai bune melodii tematice sunt la fel de distinctive ca personalitățile fiecărui spectacol. Iată 20 pe care le considerăm nu numai cele mai bune, dar și cele mai memorabile:

1. Noroc

Piesa tematică de la Cheers a fost numită cea mai mare temă TV din toate timpurile de către editorii Ghidului TV în 2013 și de Revista Rolling Stone's Readers Poll în 2011. A fost publicată ca partituri vocale pentru pian, iar pianiștii tineri și bătrâni nu au putut aștepta să invata. Versurile sale ne anunță ce fel de loc a fost Cheers ... un loc minunat.

Piesa „Where Everybody Knows Your Name” a fost compusă de Gary Portnoy, Judy Hart Angelo și Julian Williams. Au fost necesare patru încercări pentru a scrie piesa tematică, cu schimbări în muzică și versuri pe parcurs. De asemenea, a durat câteva luni să ne gândim cine va cânta piesa tematică, dar producătorii au decis să-l întrebe pe Gary Portnoy. Refrenul este rezultatul combinării a șase dintre vocile înregistrate ale lui Portnoy pentru a crea sunetul unui grup. A fost înregistrat în Los Angeles, California la Paramount Pictures pe 13 august 1982.

2. Miami Vice

Muzica de electro-temă Miami Vice, compusă și interpretată de muzicianul ceh Jan Hammer, în toate variantele sale, este recunoscută instantaneu și creează o atmosferă rece din Miami de la început. A fost difuzat pentru prima oară cu emisiunea în 1984 și, când a fost lansat ca single un an mai târziu, a ajuns la Billboard Hot 100 numărul unu. Piesa a câștigat Premiul Grammy pentru cea mai bună interpretare instrumentală pop și cea mai bună compoziție instrumentală în 1986. Vibrațiile liniste ale sintetizatorului lui Hammer au infuzat scorul de fundal al seriei în primii ani ai spectacolului. Muzica sa și utilizarea înregistrărilor originale ale artiștilor contemporani au fost parte integrantă a spectacolului. Miami Vice a fost pionier în utilizarea muzicii populare adaptate în mod specific scenelor spectacolului, iar aceasta a devenit norma pentru multe drame de televiziune care au urmat.

3. Echipa A

Când gazda NBC Today, Michel Martin, l-a prezentat pe omul meteorologic Al Roker ca invitat pentru In Your Ear, Roker i-a spus lui Martin că trebuie să se „facă jazz” pentru a se ridica dimineața. Pe ce s-a bazat Roker? Tema din The A-Team, despre care credea că este una dintre cele mai mari melodii tematice scrise vreodată pentru TV. Roker ar putea repeta narațiunea de deschidere prin memorie și a descris marșul temei ca fiind cvasi-militar. Cel mai important lucru la acest interviu este că Roker a avut multă companie. Sentimentul său față de tema The A-Team a fost repetat de fanii prea numeroși pentru a fi contabili. Mike Post și Pete Carpenter au scris melodia, iar melodia ei înfricoșată și ritmul optimist nu au eșuat niciodată să aducă un sentiment de glorie amețitoare, așa cum a declarat un fan atât de bine.

4. Dallas

Ceea ce a făcut atât de grozav piesa tematică din Dallas a fost versiunea complet contemporană a muzicii cowboy. Așa cum muzica clasică a lui Aaron Copland a creat un nou sunet american pe care am ajuns să îl identificăm ca fiind unic american și derivat din trecutul nostru pastoral, piesa tematică din Dallas a evocat sentimentul de spațiu larg deschis, succes și bogăție .... toate temele despre dinastia familiei care a populat seria și stilul lor de viață modern la fermă. Telenovela în prim-time Dallas a debutat în 1978 ca o miniserie CBS. Apoi a continuat treisprezece sezoane, până în 1991. Popularitatea dramei seriale a adus-o în cultura populară într-o multitudine de moduri. Referințe la personaje după nume sau situații și aranjamente ale temei muzicale au fost utilizate pentru multe evenimente. Jerrold Immel a compus muzica tematică pentru spectacol și muzică pentru 55 de episoade de la prima difuzare în 1978 până în 1996. El a fost copist de muzică CBS înainte de a începe să cânte muzică de televiziune. Pauza lui a început cu Gunsmoke, dar a contribuit și cu muzică la programe precum Hawaii Five-O, How the West Was Won, Knots Landing, Walker, Texas Ranger și Logan’s Run.

5. Ducii de Hazzard

Ce ar putea fi mai bine decât să-l auzi pe Waylon Jennings cântând „Good Ol’ Boys ”la începutul fiecărui episod din The Dukes of Hazzard? Alături de uriașa creștere a popularității muzicii country occidentale, tema spectacolului a fost o poveste despre o piesă care se potrivea exact cu personajele spectacolului. Ne-a plăcut de la prima lovitură și bâjbâit până la ultima versuri aspră, nimeni-nu-i-putea-centura-ca-Jennings. Distracție completă ... stil country.

6. Spectacolul Cosby

Piesa tematică pentru acest hit TV de top din anii 80 se numește „Kiss Me” și a fost compusă împreună de Stu Gardner cu Bill Cosby. Este neobișnuit, deoarece a folosit diferite variații pentru diferite anotimpuri. Doar câteva emisiuni TV au urmat această practică. Bobby McFerrin, regele cântător al tonurilor scat și polifonice, a interpretat tema pentru al patrulea sezon. Urmărirea familiei Cosby dansând împreună la începutul fiecărui spectacol a fost un punct culminant al seriei. Fiecare anotimp a adus un stil de jazz diferit, cu o mulțime de improvizații muzicale și muzică cool, cool. O mulțime de alamă, saxofon, tastatură, voce și percuție cu o mulțime de ritmuri încrucișate în mix. Nimic mai bun. Spectacolul Cosby a fost emisiunea de televiziune clasificată numărul unu pentru cinci sezoane consecutive, iar TV Guide l-a numit cel mai mare succes din anii '80.

7. Barca Iubirii

Charles Fox a scris muzica, iar Paul Williams a scris versurile acestei melodii. A început ca un single al cântărețului Jack Jones, care a fost lansat de MGM Records în 1979. The Love Boat, care a fost difuzat la TV în perioada 1977-1986, a luat-o ca melodie tematică. Versiunea cântată de Jones a fost auzită aproape toate anotimpurile. Doar ultimul sezon a prezentat o copertă a melodiei interpretată de Dionne Warwick. Muzica tematică a întruchipat speranța ușoară pentru aventură și romantism pe care seria a prezentat-o. Poveștile se învârteau în jurul echipajului navei și al diferiților pasageri din călătorii noi în fiecare episod. Seria în sine a fost foarte populară și sindicată și lansată în format DVD în 30 de țări din întreaga lume. În mai 2017, distribuția originală s-a reunit în emisiunea Today și a fost onorată pentru contribuțiile lor de succes la televiziune, cu o primire viitoare a unei stele comune a Walk of Fame la Hollywood, care va fi sponsorizată de Princess Cruises.

8. MacGyver

Alergând timp de șapte sezoane, acest spectacol despre Angus MacGyver, agentul secret care putea să inventeze orice cu cuțitul său armat elvețian, obiecte la îndemână și bandă adezivă, ne-a captivat. Ne-a plăcut să ne uităm la MacGyver folosindu-și abilitățile pentru a rezolva probleme complexe sub stres. El a fost un om de știință, o tehnică a echipei de bombă a Forțelor Speciale ale Armatei SUA și un om de știință fizic expert. MacGyver a fost interpretat de Richard Dean Anderson. Muzica tematică pentru MacGyver a fost compusă de Randy Edelman, care a primit de douăsprezece ori premiile Broadcast Music, Inc. Edelman a marcat, de asemenea, mai multe episoade ale seriei populare. Fanii au adorat muzica tematică pentru energia sa pozitivă și entuziastul MacGyver poate face orice, tempo și dispoziție. Unitatea ritmică susținută de chitară, bas și tastatură și corzi sintetizate în creștere este de primă clasă, apucă-ți urechile și te aduc pentru călătorie interesantă.

9. Magnum, P.I.

Când sunt combinate cu mașinile, aeronava, vedetele notabile, distribuția fabuloasă și personajele recurente și somptuosul decor din Oahu, Hawaii, fabulosul cântec tematic pentru Magnum, P.I. este aproape ca cireașa de pe un tort foarte delicios. Emisiunea a fost în mod constant printre primele douăzeci de ratinguri Nielson pentru emisiunile TV din SUA în timpul seriei sale desfășurate din 1980 până în 1988. Emisiunea a combinat genurile de dramă criminală, acțiune, aventură, mister și thriller într-unul. Fanii s-au bucurat de aventurile și simțul umorului obraznic al anchetatorului privat Thomas Sullivan Magnum IV, interpretat de frumosul și potrivit Tom Selleck. Magnum locuiește într-o casă de oaspeți pe o proprietate de 200 de acri de pe malul mării, deținută de Robin Masters, care este un romancier. Împreună cu îngrijitorul imobiliar, Jonathan Quayle Higgins III, cei doi patrulează moșia în numele Masters. Orson Welles a oferit vocea Masters aproape în întregime pe tot parcursul seriei, iar vocea a reprezentat un alt aspect al excelenței în acest spectacol. Piesa tematică originală a fost compusă de Ian Freebairn-Smith, a cărui lucrare a fost folosită pentru pilot și la începutul sezonului 1. Prin episodul 12, Mike Post și Pete Carpenter au înlocuit jazz-ul mid-tempo al temei originale cu muzică într-un post rapid. tempo adăugând chitara lui Larry Carlton, chitarist american și muzician de studio pentru Joni Mitchell și Steely Dan. A doua temă a lui Post și Carpenter a fost lansată de Elektra Records ca single și a ajuns în topul Billboard Hot 100 în 1982.

10. CHIPS

Un număr mare de tobe de opt bătăi deschide melodia tematică CHiPs. A fost scris de John Carl Parker. Este considerat de mulți drept unul dintre cele mai mari hituri ale muzicii tematice de televiziune. Compozitorul Alan Silvestri a aranjat tema și muzica titlului principal și final pentru aproape toate episoadele din al doilea sezon. Muzica este o fuziune a elementelor disco de la sfârșitul anilor '70 și începutul anilor '80, cu chitară wah-wah, trompete gemene și ritmuri funk. Muzica este paralelă cu entuziasmul și energia dramei despre doi polițiști de motocicletă care lucrează în California Highway Patrol. Creditele de deschidere au asociat muzica cu imagini de piese de motociclete și scene de călărie, iar fanii au ajuns să asocieze sunetele muzicale energizate cu sunetele motoarelor motocicletei. De îndată ce muzica începea în fiecare săptămână, publicul era pregătit să pornească într-o nouă aventură. Seria a durat șase sezoane din 1978 până în 1983 și a jucat în rolurile principale pe Larry Wilcox și Erik Estrada în rolul ofițerilor Jon și Ponch. Spectacolul a fost plin de numeroase grămezi de autostrăzi, dramă ușoară și bâlbâială prietenoasă printre polițiști. O marcă interesantă a spectacolului a fost că Jon și Ponch își foloseau rareori armele.

11. Cel mai mare erou american

„Believe It or Not” este melodia de succes a acestei serii. Atât de popular, a ajuns în Top 40 din Billboard Hot 100 în iunie 1981, unde a ajuns în cele din urmă la numărul 2 doar două luni mai târziu. Americanul Joey Scarbury a cântat melodia. Mike Post a compus muzica, iar Stephen Geyer a compus versurile. Melodia a devenit destul de populară încât a început să apară în alte emisiuni TV. Într-un episod din Seinfeld, George schimbă versurile și le cântă pentru a-și crea salutul pentru robotul telefonic. În Family Guy, numele piesei este menționat într-un titlu de episod. În The Goldbergs, un episod prezintă melodia. Glen Campbell a cântat o copertă a piesei din 1982. A fost prezentat și în reclame TV și filme. Este o melodie plăcută, optimistă și captivantă care se potrivește cu povestea profesorului de școală care are o întâlnire cu extratereștri care îi dau un costum de super-erou și îi spun că destinul său este să-l poarte și să salveze lumea. Un costum a venit cu un manual de instrucțiuni, dar acesta îl pierde, iar întreaga serie se învârte în jurul încercărilor și erorilor sale în timp ce își dă seama cum să folosească costumul. Ce comentariu grozav despre utilizarea tehnologiei și cultura! Cântecul tematic ne permite să cântăm împreună cu acest om obișnuit, care seamănă destul de mult cu ceilalți dintre noi ... descopărând lucrurile cât mai bine putem.

12. Cavaler Cavaler

Sintetizatorii robotici repetitivi ai cântecului tematic Knight Rider i-au făcut credincioși pe toți. Am crezut că tehnologia ar putea crea o mașină cu creier. Unitatea ritmică constantă a temei de deschidere a imitat gândirea, creierul viu al mașinii și a creat entuziasm cu privire la ceea ce s-ar întâmpla în fiecare episod. Tema Knight Rider a fost creația lui Stu Phillips și Glen A. Larson. Tema a fost inspirată, parțial, de un segment al muzicii din baletul Sylvia, compus de LÃo Delibes. Glen A. Larson a fost impresionat de „Marche Et Cortège De Bacchus” din Actul III, nr. 14, iar când a fost intervievat pentru un DVD despre serial, a explicat această legătură. Stu Phillips a fost responsabil pentru muzica seriei pentru 13 dintre episoade, iar compozitorul Don Peake a compus pentru 75 de episoade. Morton Stevens a scris, de asemenea, o parte din muzica seriei.

13. Sf. Altundeva

Această comedie întunecată despre învățarea medicilor dintr-un centru medical în vârstă din Boston este renumită pentru scenele sale de umor negru și dramă grozavă. A câștigat aprecieri critice sub forma a 13 premii Emmy. Ghidul TV l-a clasat pe locul 20 în numărul 50 al celor mai mari 50 de emisiuni TV din toate timpurile din 2002 și în cea mai bună serie dramatică din anii 1980. Muzica tematică a fost compusă de Dave Grusin, pianist premiat de Academia și Grammy, specializat în jazz contemporan, jazz și fuziune jazz. Tema este infuzată cu un motiv muzical atrăgător în modul major și include un tempo distinctiv „bătăi ale inimii” realizat cu un ritm de bas repetitiv și clopote strălucitoare în cutii de muzică. Este un sunet pozitiv, ocupat, asociat cu activitățile spitalului și îi conduce pe spectatori în fiecare episod cu energie.

14. Faptele vieții

Această sitcom americană are loc într-un internat fictiv, exclusiv feminin, situat în Peekskill, New York. Spectacolul cu Charlotte Rae, Lisa Whelchel, Kim Fields, Mindy Cohn, Nancy McKeon și o serie de alți notabili, a avut loc în nouă sezoane. Nu a început cu ratinguri ridicate, ci s-a ridicat constant la topul clasamentului sezon cu sezon, devenind în cele din urmă una dintre cele mai populare emisiuni NBC. Piesa tematică a fost compusă de Al Burton, Gloria Loring și Alan Thicke. Versurile au fost cântate de diferiți membri ai distribuției, Loring, și au fost în cele din urmă abandonate complet. Dar pentru mulți fani ai spectacolului, versurile au definit comportamentele din anii 1980. Spectacolul a fost vizionat esențial în anii de creștere și a definit pentru ei multe aspecte ale modei, culturii și vieții adolescenței. Fanii își amintesc cu drag piesa tematică și au memorat-o pentru a cânta odată cu difuzarea episoadelor.

15. Inspector Gadget

Această temă de desene animate are doar patru cuvinte în versiunea americană. Seria de animație științifico-fantastică este despre aventurile detectivului stângace Gadget al cărui corp este echipat cu dispozitive bionice. Piesa tematică a fost compusă de Shuki Levy și Haim Saban de la Saban Records. Shuki Levy este un muzician și producător israeliano-american cel mai cunoscut pentru coloanele sale sonore pentru programele TV pentru copii din anii 1980. Levy l-a cunoscut pe Haim Saban în timp ce locuia la Paris, iar cei doi muzicieni și oameni de afaceri au devenit colaboratori de succes pentru o mare cantitate de emisiuni de televiziune animate din anii 1980. Piesa tematică a fost inspirată de „În sala regelui muntelui” compus de Edvard Grieg. Tema Inspector Gadget este cunoscută în întreaga lume și este o reprezentare iconică a sunetelor robotice animate din muzică.

16. Dureri de creștere

„Atâta timp cât ne-am primit reciproc” este piesa tematică pentru acest sitcom care a rulat timp de șapte sezoane pe ABC începând din 1985. Compus de Steve Dorff, cu versuri de John Bettis, tema a fost interpretată în nouă versiuni diferite de-a lungul alergarea spectacolului. De interes sunt versiunea a cappella folosită în sezonul 6 și o versiune de Halloween folosită pentru un episod în 1990. BJ Thomas, popularul artist country, pop, creștin contemporan și rock, a cântat-o ca solo pentru sezonul 1. La care s-a alăturat o versiune de duet în sezonul 2,3,5 și o parte din 7 de Jennifer Warnes. În sezonul 4, Thomas l-a cântat ca un duet cu Dusty Springfield. Alți muzicieni care cântă versiuni ale temei au inclus Joe Chemay, Jon Joyce, Jim Hass și George Merrill care au cântat-o a cappella. Tema a fost nominalizată la premiile Primetime Emmy din 1986 la categoria „Remarcabilă realizare în muzică și versuri”. Comedia în sine a câștigat numeroase premii pentru distribuție și conținut.

17. Curtea de noapte

Este cântecul tematic funky pe care fanii îl amintesc cel mai des despre această comedie. A fost asociat cu clipuri din spectacol și imagini din New York City noaptea. Judecătoria județului New York nu a fost cea mai faimoasă imagine pentru telespectatorii din întreaga țară, dar filmările de pe podul Brooklyn au reprezentat un punct de reper care a situat comedia pe deplin în oraș. Tema jazzy a fost grea pe linia de bas și glorioasă pe linia de melodie a saxofonului. Ernie Watts, saxofonist extraordinar a cântat acea melodie. Este bine cunoscut pentru riff-ul de saxofon din „The One You Love” de Glenn Frey și „Mystery Horn” de Frank Zappa. The Rolling Stones a făcut un turneu cu Watts ca saxofonist, iar lucrarea cu Quartet West de Charlie Haden este inclusă în biografia sa. Premiata Night Court a deschis și a închis fiecare episod cu compoziția lui Jack Elliott și este un clasic.

18. Newhart

Comedia despre cuplul care deține un han rural din Vermont într-un oraș mic cu o mulțime de oameni excentrici are o reputație stelară. Bob Newhart și Mary Frann au interpretat-o pe autor și soția sa pe parcursul celor opt sezoane difuzate la CBS. Muzica tematică a fost compusă de Henry Mancini, câștigătorul a douăzeci de premii Grammy și premiul postum pentru întreaga viață la Grammy din 1995. De asemenea, a câștigat un Glob de Aur și patru premii Oscar. Adesea, muzicienii și compozitorii se referă la „sunetul de coarde Mancini” datorită aranjamentelor sale orchestrale distincte. Tema sa pentru spectacolul Newhart este nu numai Mancini prin excelență, cu o melodie de coarde în creștere, ci include alamă, vânturi de lemn și un arpegiu de harpă; primind cu bucurie spectatorii în Vermont.

19. Hill Street Blues

Această temă clasică de televiziune prezintă acorduri de pian repetate peste corzi sintetizate și bas relaxat. Mike Post, compozitor de temă TV de succes și prolific, a creat-o. Steven Bochco l-a invitat pe Post să scrie tema pentru noua dramă a poliției despre viață și muncă în departamentul de poliție din interiorul orașului. Bochco și Post au decis că vor să aibă o temă care să difere de sunetul tipic al spectacolului polițienesc. La acea vreme, era popular să compui muzică mai frecvent asociată cu filmele de acțiune. Tendința actuală a fost o muzică puternică, cu ritm rapid, care a alertat publicul cu privire la acțiunea și drama pe care le-ar experimenta. Dar tema Hill Street Blues a fost planificată astfel încât spectatorii să știe că acesta este un spectacol care ar include emoții cu drama. Mike Post a creat tema care va fi privită ca una dintre cele mai bune vreodată.

20. Fetele de Aur

Coperta Cynthia Fee a hitului Andrew Gold din 1978 „Mulțumesc că ai fost prieten” a fost melodia de deschidere a acestui spectacol. Este una dintre acele melodii iconice care îi face pe toți să se ridice și să cânte. Începeți cu prima linie și fanii se vor alătura. Piesa tematică Golden Girls este spectacolul pe scurt, oferind un mesaj de râs și dragoste. Este doar una dintre numeroasele emisiuni TV care a preluat un hit existent și i-a dat o viață complet nouă și diferită.